🚀 VIDNA OBMANA [Ambient]

 

  1.  VIDNA OBMANA➤Awaken In Floating Colors - Composition 1 (Opening)➤Passage In Beauty➤00:00:25
  2. VIDNA OBMANA➤This Splendid Place➤Crossing The Trail➤00:14:53
  3. DIRK SERRIES➤Microphonics VI➤Microphonics VI➤00:29:11
  4. ASMUS TIECHENS➤Nahezu Unbewegt➤Eisgang➤00:50:49
  5. ROBERT RICH + ALIO DIE ➤The Road To Wirikuta➤Fissures➤01:08:36
  6. STEVE ROACH➤Tranquility Base➤Back To Life➤01:27:24
  7. VIDNA OBMANA➤The Transcending Quest➤The Transcending Quest➤01:44:06
  8. VIDNA OBMANA➤Resonant Gore➤Spore➤02:03:44


Vidna Obmana, the pseudonym of Belgian composer and multi-instrumentalist Dirk Serries, has been a significant figure in the electronic music scene since the early 1980s. Known for his ambient, atmospheric soundscapes, Vidna Obmana's work spans a wide range of styles and genres, contributing to the evolution of electronic and experimental music. Dirk Serries began his musical journey in the early 1980s, influenced by the burgeoning industrial and experimental music scenes. His early works were characterized by a blend of industrial noise and ambient soundscapes. The name "Vidna Obmana" is a Serbo-Croatian phrase meaning "optical illusion," reflecting the illusory and immersive nature of his music. Vidna Obmana's early works, such as "Gathering in Frozen Beauty" (1985), explored dark ambient and industrial sounds. His use of tape loops, field recordings, and primitive electronics laid the foundation for his unique sonic palette. 1990s marked a period of prolific output and stylistic expansion. Albums like "The River of Appearance" (1996) and "Crossing the Trail" (1998) showcased a more refined ambient sound, incorporating elements of tribal music and ethnic instrumentation. Vidna Obmana collaborated with various artists, including Steve Roach, Asmus Tietchens, and Alio Die. These collaborations broadened his musical horizons and integrated diverse influences into his work. Vidna Obmana is renowned for his contribution to ambient music, particularly the sub-genres of dark ambient and tribal ambient. His ability to create immersive, meditative soundscapes has influenced many contemporary ambient musicians. Throughout his career, Serries has experimented with various techniques and instruments, from traditional acoustic instruments to modern electronic processing. His innovative use of loops, drones, and reverb has become a hallmark of his sound. Many of Vidna Obmana's albums are conceptual, exploring themes of nature, solitude, and inner journeys. This thematic focus has contributed to the depth and emotional resonance of his music. In the mid-2000s, Dirk Serries decided to retire the Vidna Obmana project and focus on other musical endeavors, including his more minimalist and post-rock oriented projects under his own name. Vidna Obmana's extensive discography and innovative approach to ambient music have left a lasting impact on the genre. His works continue to inspire new generations of electronic musicians and sound artists. Vidna Obmana's contribution to electronic music is marked by his exploration of ambient and experimental soundscapes, his innovative use of technology and traditional instruments, and his thematic depth. His music remains a touchstone for fans and practitioners of ambient and electronic music, illustrating the power of sound to evoke emotion and contemplation.

Vidna Obmana, le pseudonyme du compositeur et multi-instrumentiste belge Dirk Serries, est une figure importante de la scène musicale électronique depuis le début des années 1980. Connu pour ses paysages sonores ambiants et atmosphériques, le travail de Vidna Obmana couvre une large gamme de styles et de genres, contribuant à l'évolution de la musique électronique et expérimentale. Dirk Serries a commencé son parcours musical au début des années 1980, influencé par les scènes naissantes de la musique industrielle et expérimentale. Ses premières œuvres se caractérisaient par un mélange de bruit industriel et de paysages sonores ambiants. Le nom "Vidna Obmana" est une expression serbo-croate signifiant "illusion d'optique", reflétant la nature illusoire et immersive de sa musique. Les premières œuvres de Vidna Obmana, telles que "Gathering in Frozen Beauty" (1985), exploraient des sons ambiants sombres et industriels. Son utilisation de boucles de bande, d'enregistrements de terrain et d'électronique primitive a posé les bases de sa palette sonore unique. La décennie 90 a marqué une période de production prolifique et d'expansion stylistique. Des albums comme "The River of Appearance" (1996) et "Crossing the Trail" (1998) ont montré un son ambiant plus raffiné, incorporant des éléments de musique tribale et d'instruments ethniques. Vidna Obmana a collaboré avec divers artistes, dont Steve Roach, Asmus Tietchens et Alio Die. Ces collaborations ont élargi ses horizons musicaux et intégré diverses influences dans son travail. Vidna Obmana est renommé pour sa contribution à la musique ambiante, en particulier les sous-genres de l'ambient sombre et de l'ambient tribal. Sa capacité à créer des paysages sonores immersifs et méditatifs a influencé de nombreux musiciens ambiants contemporains. Tout au long de sa carrière, Serries a expérimenté diverses techniques et instruments, allant des instruments acoustiques traditionnels aux traitements électroniques modernes. Son utilisation innovante des boucles, drones et réverbérations est devenue une caractéristique de son son. De nombreux albums de Vidna Obmana sont conceptuels, explorant des thèmes de nature, de solitude et de voyages intérieurs. Ce focus thématique a contribué à la profondeur et à la résonance émotionnelle de sa musique. Au milieu des années 2000, Dirk Serries a décidé de mettre fin au projet Vidna Obmana et de se concentrer sur d'autres entreprises musicales, y compris ses projets plus minimalistes et orientés post-rock sous son propre nom. L'extensive discographie de Vidna Obmana et son approche innovante de la musique ambiante ont laissé un impact durable sur le genre. Ses œuvres continuent d'inspirer de nouvelles générations de musiciens électroniques et d'artistes sonores. La contribution de Vidna Obmana à la musique électronique se distingue par son exploration de paysages sonores ambiants et expérimentaux, son utilisation innovante de la technologie et des instruments traditionnels, et sa profondeur thématique. Sa musique reste une référence pour les fans et les praticiens de la musique ambiante et électronique, illustrant le pouvoir du son à évoquer l'émotion et la contemplation.


 

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