🚀 RALPH LUNDSTEN [Electronic]

1. RALPH LUNDSTEN➤Atomskymning (Atomic Twilight) Op. 14➤Elektronisk Musik Från 60- Och 70-Talen➤00:00:25
2. RALPH LUNDSTEN➤Through A Landscape Of Mirrors➤Ölskog➤00:03:50
3. RALPH LUNDSTEN + WYNAND OTT➤Fantasia➤Aspects Of Nature / Fantasia➤00:19:26
4. SVERRE KNUT JOHANSEN + ROBERT RICH➤Precambrian (Earth's Geologic Time Scale Impact)➤Precambrian➤00:37:40
5. FUMIO MIYASHITA ➤Manipu - Ra➤Sea - The Healing Rain Forest➤00:49:24
6. BESOMBES + RIZET➤Armature Double➤Pôle➤00:59:58
7. RICHARD WAHNFRIED➤Marooned➤Trance Appeal➤01:18:12
8. RALPH LUNDSTEN + LEO NILSSON➤Tellus➤Electronic Music By Ralph Lundsten / Leo Nilsson➤01:31:26
9. RALPH LUNDSTEN ➤Dromvisioner➤I Sagans Värld➤01:53:04

✚ Ralph Harold Lundsten (1936–2023) was far more than just a composer; he was an author, filmmaker, visual artist, and, most importantly, a monumental pioneer who fundamentally shaped the landscape of electronic music in Scandinavia. Operating from his self-built sanctuary, the Andromeda Studio, Lundsten spent decades crafting a unique sonic universe that spanned from avant-garde experimentation to cosmic disco and ambient soundscapes. Lundsten's contribution to electronic music began in the late 1950s, a time when the genre was barely a concept. Frustrated by the limitations of conventional music, he began experimenting with tape recorders, manipulating sounds by speeding them up, slowing them down, and layering them. As he famously put it, he "invented electronic music for himself." This pioneering spirit culminated in the establishment of the Andromeda Studio in 1959, located in his recognizable pink mansion outside Stockholm. Andromeda was not just a recording studio; it was a legendary, immersive creative hub. Crucially, Lundsten worked closely with Finnish designer and inventor Erkki Kurenniemi to build futuristic, bespoke electronic instruments. One of Lundsten’s key tools, the Andromatic, was a polyphonic synthesizer built in the mid-1960s—a remarkably early development that foreshadowed the polyphony that would later become standard in the synth world. A truly unique, bizarre, and beautiful invention, the Love Machine converted bio-electrical signals generated by human touch and emotion into sound and light, underscoring Lundsten’s fusion of science, mysticism, and art. Lundsten’s vast discography—over 80 albums spanning over six decades—is a rich tapestry of genres, ensuring his influence is felt across multiple spheres of modern music. In the 1960s, Lundsten, along with collaborators like Leo Nilson, was instrumental in introducing the possibilities of electronic music to the Nordic world. Works like Elektron (1966) and Tellus (1969) were groundbreaking efforts in abstract sound collage, tape manipulation, and experimental composition, establishing a foundation for later Scandinavian electronic artists. His most recognized works often fall into the genres of space music, ambient, and New Age. His renowned "Nordic Nature Symphonies," which began in 1970 with Strömkarlen, merged electronic textures with the mystical folklore of the Scandinavian landscape. This cosmic-pastoral blend proved widely influential for the emerging ambient and space-rock genres. For decades, Lundsten’s piece "Out in the Wide World" served as the famous interval signal for Radio Sweden International. This exposure meant that his unique electronic sounds reached an enormous, global audience, making his music one of the most widely heard, if sometimes uncredited, electronic compositions in the world. In the late 1970s, Lundsten embraced the nascent disco and electronic dance movements with his project Ralph Lundsten and The Andromeda All Stars. Albums like Discophrenia (1978) showcased a funky, synth-heavy disco sound that has since become a cult classic, inspiring a new generation of electronic producers, notably through remixes by artists like The Persuader. From cosmic explorations and psychological tone poems to dancefloor grooves, Ralph Lundsten was a one-of-a-kind visionary. He didn't just play with synthesizers; he built them, pushing the boundaries of technology and imagination to become the undisputed, eccentric ambassador of Scandinavian electronic music.

✚ Ralph Harold Lundsten (1936–2023) était bien plus qu'un simple compositeur ; il était un auteur, cinéaste, artiste visuel et, surtout, un pionnier monumental qui a fondamentalement façonné le paysage de la musique électronique en Scandinavie. Opérant depuis son sanctuaire auto-construit, le Studio Andromeda, Lundsten a passé des décennies à élaborer un univers sonore unique s'étendant de l'expérimentation avant-gardiste au disco cosmique et aux paysages sonores ambiants. La contribution de Lundsten à la musique électronique a débuté à la fin des années 1950, une époque où le genre n'était encore qu'une ébauche. Frustré par les limites de la musique conventionnelle, il a commencé à expérimenter avec des magnétophones, manipulant les sons en les accélérant, les ralentissant et en les superposant. Comme il l'a si bien dit, il a « inventé la musique électronique pour lui-même ». Cet esprit pionnier a culminé avec la création du Studio Andromeda en 1959, situé dans son manoir rose reconnaissable aux abords de Stockholm. Andromeda n'était pas seulement un studio d'enregistrement ; c'était un centre créatif légendaire et immersif. Fait crucial, Lundsten a travaillé en étroite collaboration avec le designer et inventeur finlandais Erkki Kurenniemi pour construire des instruments électroniques futuristes et sur mesure. L'un des outils clés de Lundsten, l'Andromatic, était un synthétiseur polyphonique construit au milieu des années 1960 — un développement remarquablement précoce qui préfigurait la polyphonie qui deviendrait plus tard la norme dans le monde des synthétiseurs. Une invention véritablement unique, bizarre et magnifique, la Love Machine (Machine d'Amour) convertissait les signaux bio-électriques générés par le toucher et l'émotion humaine en son et lumière, soulignant la fusion de la science, du mysticisme et de l'art chez Lundsten. La vaste discographie de Lundsten — plus de 80 albums s'étalant sur plus de six décennies — est une riche tapisserie de genres, assurant que son influence se fasse sentir dans de multiples sphères de la musique moderne. Dans les années 1960, Lundsten, aux côtés de collaborateurs comme Leo Nilson, a joué un rôle déterminant en introduisant les possibilités de la musique électronique dans le monde nordique. Des œuvres comme Elektron (1966) et Tellus (1969) furent des efforts révolutionnaires en matière de collage sonore abstrait, de manipulation de bandes et de composition expérimentale, établissant une base pour les artistes électroniques scandinaves ultérieurs. Ses œuvres les plus reconnues s'inscrivent souvent dans les genres de la space music, de l'ambient et du New Age. Ses célèbres « Symphonies Nordiques de la Nature » (Nordic Nature Symphonies), qui ont commencé en 1970 avec Strömkarlen, ont fusionné les textures électroniques avec le folklore mystique du paysage scandinave. Ce mélange cosmo-pastoral s'est avéré très influent pour les genres ambient et space-rock émergents. Pendant des décennies, la pièce de Lundsten "Out in the Wide World" a servi de célèbre signal d'intervalle pour Radio Sweden International. Cette exposition a permis à ses sons électroniques uniques d'atteindre un immense public mondial, faisant de sa musique l'une des compositions électroniques les plus largement entendues, même si parfois non créditées, au monde. À la fin des années 1970, Lundsten a embrassé les mouvements naissants du disco et de la danse électronique avec son projet Ralph Lundsten and The Andromeda All Stars. Des albums comme Discophrenia (1978) ont présenté un son disco funky et fortement orienté synthétiseur qui est depuis devenu un classique culte, inspirant une nouvelle génération de producteurs électroniques, notamment à travers des remixes d'artistes comme The Persuader. Des explorations cosmiques et poèmes tonaux psychologiques aux rythmes de piste de danse, Ralph Lundsten était un visionnaire unique en son genre. Il ne se contentait pas de jouer des synthétiseurs ; il les construisait, repoussant les limites de la technologie et de l'imagination pour devenir l'ambassadeur excentrique et incontesté de la musique électronique scandinave.