📻 MODULISME SESSION 136 - ERNIE MORGAN - ART MUSIC - [Radio]

✚ “Organic Orgy” for organ and electronic instruments was made by Ernie Morgan, in Oakland on Jan 23, 1970. Ernie passed away in 2016, and he had largely stopped doing electronic music by 1975 or 1976. I knew Ernie during our years together as post-graduate students at the University of California, San Diego, between 1971 and 1975. We worked together on several projects during that period. Before that, Ernie had gotten his Master’s degree from Mills College in Oakland, Ca.

✚ « Organic Orgy » pour orgue et instruments électroniques a été réalisé par Ernie Morgan, à Oakland, le 23 janvier 1970. Ernie est décédé en 2016, et il avait largement cessé de faire de la musique électronique dès 1975 ou 1976. J'ai connu Ernie pendant nos années d'études supérieures ensemble à l'Université de Californie, San Diego, entre 1971 et 1975. Nous avons travaillé ensemble sur plusieurs projets au cours de cette période. Avant cela, Ernie avait obtenu sa maîtrise au Mills College d'Oakland, en Californie.

✚ Born from the tireless curation of French sound artist Philippe Petit in July 2019, Modulisme has rapidly emerged as a vital digital sanctuary and archival powerhouse for the global modular synthesis community. Operating as a multifaceted platform that bridges the gap between a record label, a journalistic resource, and a high-concept library, it serves a critical role in documenting the "left-field" of electronic music. Petit, a self-described "musical travel agent" with decades of experience in the Marseille underground, launched the project with a vision to prioritize compositional intent over mere technical fetishism. The platform is anchored by its "Sessions," which provide composers a space to present original long-form works that utilize analog modular systems to explore uncharted sonic territories. By featuring luminaries such as Morton Subotnick, Suzanne Ciani, and Scanner alongside emerging contemporary artists, Modulisme creates a historical continuum that connects mid-century pioneers with modern innovators. A cornerstone of its mission is the "Early ElectroMIX" series, which curates repertoire works to illustrate how the foundational experiments of the past inform the synthesis of the future. Beyond its digital presence, Modulisme exerts a widespread cultural influence through weekly radio broadcasts relayed across eighteen international antennas, reaching listeners from London to Los Angeles. The project also addresses the technical and philosophical dimensions of the craft through the "I.T.A.T.I.O.M." series, featuring inventors talking about their modules, and "Acoustronique," which explores the hybridity between acoustic instruments and electronic processing. Petit’s commitment to gender diversity is evident in his ongoing efforts to increase female representation within the modular landscape, ensuring the archive reflects a broad spectrum of creative voices. Through its meticulously compiled metadata and deep-dive interviews, the site provides a pedagogical framework for understanding complex systems like Buchla and Serge. Ultimately, Modulisme functions as a living museum of electricity, preserving the fleeting, patch-based transients of modular performance for future generations of scholars and enthusiasts. Its contribution to electronic music lies in this rigorous act of transmission, fostering a global dialogue that values the research-creation process as much as the final auditory result. By championing the modular synthesizer as a tool for storytelling and personal expression, Modulisme has solidified its status as a premiere tastemaker in the avant-garde electronic scene. The platform remains an essential guide for anyone navigating the intricate waves of voltage-controlled sound, proving that the medium's future is as limitless as the minds that patch it. As it continues to expand its library of "electrosonic" masterpieces, Modulisme stands as a testament to the enduring power of human-machine collaboration in the 21st century.

✚ Né de la conservation inlassable de l'artiste sonore français Philippe Petit en juillet 2019, Modulisme s'est rapidement imposé comme un sanctuaire numérique vital et une puissance archivistique pour la communauté mondiale de la synthèse modulaire. Opérant comme une plateforme multiforme qui comble le fossé entre un label de disques, une ressource journalistique et une bibliothèque de haut concept, il joue un rôle critique dans la documentation de l'électronique expérimentale dite « left-field ». Petit, qui se décrit comme un « agent de voyage musical » fort de plusieurs décennies d'expérience dans l'underground marseillais, a lancé le projet avec la vision de donner la priorité à l'intention compositionnelle plutôt qu'au simple fétichisme technique. La plateforme s'articule autour de ses « Sessions », qui offrent aux compositeurs un espace pour présenter des œuvres originales de longue durée utilisant des systèmes modulaires analogiques pour explorer des territoires sonores inexplorés. En accueillant des sommités telles que Morton Subotnick, Suzanne Ciani et Scanner aux côtés d'artistes contemporains émergents, Modulisme crée un continuum historique qui relie les pionniers du milieu du siècle aux innovateurs modernes. Un pilier de sa mission est la série « Early ElectroMIX », qui sélectionne des œuvres du répertoire pour illustrer comment les expériences fondatrices du passé informent la synthèse du futur. Au-delà de sa présence numérique, Modulisme exerce une influence culturelle étendue grâce à des émissions de radio hebdomadaires relayées sur dix-huit antennes internationales, touchant des auditeurs de Londres à Los Angeles. Le projet aborde également les dimensions techniques et philosophiques du métier à travers la série « I.T.A.T.I.O.M. », où les inventeurs parlent de leurs modules, et « Acoustronique », qui explore l'hybridité entre instruments acoustiques et traitement électronique. L'engagement de Petit envers la diversité des genres est évident dans ses efforts continus pour accroître la représentation féminine au sein du paysage modulaire, garantissant que l'archive reflète un large spectre de voix créatives. Grâce à ses métadonnées méticuleusement compilées et ses entretiens approfondis, le site fournit un cadre pédagogique pour comprendre des systèmes complexes comme Buchla et Serge. En fin de compte, Modulisme fonctionne comme un musée vivant de l'électricité, préservant les transitoires fugaces des performances modulaires pour les futures générations de chercheurs et de passionnés. Sa contribution à la musique électronique réside dans cet acte rigoureux de transmission, favorisant un dialogue mondial qui valorise le processus de recherche-création autant que le résultat auditif final. En défendant le synthétiseur modulaire comme un outil de narration et d'expression personnelle, Modulisme a consolidé son statut de prescripteur de premier plan sur la scène électronique d'avant-garde. La plateforme reste un guide essentiel pour quiconque navigue dans les ondes complexes du son contrôlé par tension, prouvant que l'avenir du support est aussi illimité que les esprits qui le connectent. Alors qu'il continue d'étendre sa bibliothèque de chefs-d'œuvre « électrosoniques », Modulisme témoigne de la puissance durable de la collaboration homme-machine au XXIe siècle.