🤖 THE HUMAN LEAGUE [Synthpop]

  

1. THE HUMAN LEAGUE➤Love Is All That Matters [Extended Version]➤Crash➤00:00:25
2. THE HUMAN LEAGUE➤Cruel Young Lover➤Octopus➤00:08:13
3. THE HUMAN LEAGUE➤Don't You Want Me [Extended Dance Mix]➤Dare! + Fascination!➤00:15:10
4. NEW ORDER➤Shellshock [John Robie Mix]➤Retro - Club➤00:22:42
5. PET SHOP BOYS➤Loneliness➤Nonetheless➤00:29:11
6. ORCHESTRAL MANOEUVRES IN THE DARK➤Bauhaus Staircase [12” Extended Mix]➤Bauhaus Staircase➤00:34:50
7. BLIND PASSENGER➤Fade To Grey (Feat. Modular Majesty)➤Zeitsprung➤00:39:53
8. MARTIN L. GORE➤Compulsion➤Counterfeit EP➤00:43:47
9. ULTRAVOX➤Vienna➤Vienna➤00:49:16
10. SCRITTI POLITTI➤Absolute (Gary Langan Version)➤Absolute➤00:54:32
11. JAPAN ➤Life In Tokyo [Long Version]➤Life In Tokyo➤01:00:44
12. SPANDAU BALLET➤To Cut A Long Story Short [12'' Version]➤Journeys To Glory➤01:07:49
13. HEAVEN 17➤Play To Win (B.E.F. Disco Mix)➤Play To Win (The • Virgin • Years)
14. ➤01:14:21
15. ALPHAVILLE➤The Jet Set [Jellybean Mix]➤The Jet Set➤01:21:46
16. FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD ➤Relax [New York Mix]➤Relax➤01:28:18
17. SOFT CELL➤Torch [Extended Version]➤Keychains And Snowstorms (The Soft Cell Story)➤01:35:43
18. YELLOW MAGIC ORCHESTRA➤Kimi Ni Mune Kyun [Extended Version]➤YMO Versus The Human League➤01:44:12
19. THE HUMAN LEAGUE➤Morale... You've Lost That Loving Feeling➤Reproduction➤01:52:04
20. THE FUTURE + THE HUMAN LEAGUE➤Last Man On Earth➤The Golden Hour Of The Future➤02:01:44

 

✚ The Human League was formed in Sheffield, UK, in 1977 by Martyn Ware and Ian Craig Marsh, initially as a synthesizer-focused group. They were later joined by vocalist Philip Oakey. The band emerged from the post-punk and early electronic music scenes, influenced by Kraftwerk, Roxy Music, and Giorgio Moroder. Early works like Reproduction (1979) and Travelogue (1980) were experimental, combining cold, mechanical sounds with Oakey's distinctive vocals. In 1981, following a reconfiguration of the band that saw Ware and Marsh leave to form Heaven 17, Oakey rebuilt The Human League with Joanne Catherall and Susan Ann Sulley as co-vocalists. With this lineup, the band achieved commercial and critical success, particularly with the album Dare (1981). This album featured the global hit "Don't You Want Me," one of the defining songs of the early 1980s and a hallmark of synth-pop. The Human League's music showcased a polished, accessible side of electronic music. By incorporating emotional lyrics and catchy melodies, they brought electronic music to a mainstream audience without abandoning its futuristic core. The use of synthesizers as the primary instrumentation and their reliance on drum machines and sequencers set a standard for the genre. They were among the first to blend pop songwriting with pure electronic instrumentation, bridging the gap between experimental electronic music and mainstream pop. The band's use of synthesizers and production techniques influenced subsequent generations of electronic musicians and pop producers. The Human League's emphasis on style and visuals helped define the look of electronic music in the 1980s, aligning it with the emerging music video culture driven by MTV. Tracks like "Love Action," "The Sound of the Crowd," and "Human" (1986) remain iconic examples of electronic pop. Their success paved the way for artists like Depeche Mode, Erasure, and later, modern acts in synth-driven music. The Human League continues to perform and release music, maintaining their status as pioneers of synth-pop and ambassadors of electronic music's impact on popular culture. Their work is recognized as a cornerstone of the genre, inspiring both retro enthusiasts and modern innovators in electronic music.

✚ The Human League a été formé à Sheffield, au Royaume-Uni, en 1977 par Martyn Ware et Ian Craig Marsh, initialement comme un groupe centré sur les synthétiseurs. Ils ont été rejoints plus tard par le chanteur Philip Oakey. Le groupe est issu des scènes post-punk et de la musique électronique naissante, influencé par Kraftwerk, Roxy Music et Giorgio Moroder. Les premiers travaux, tels que Reproduction (1979) et Travelogue (1980), étaient expérimentaux, mêlant des sons froids et mécaniques aux voix distinctives d’Oakey. En 1981, après une réorganisation du groupe qui a vu le départ de Ware et Marsh pour former Heaven 17, Oakey a reconstruit The Human League avec Joanne Catherall et Susan Ann Sulley en tant que co-chanteuses. Avec cette nouvelle formation, le groupe a connu un succès commercial et critique, notamment avec l’album Dare (1981). Cet album comprend le tube mondial "Don't You Want Me", l'une des chansons emblématiques du début des années 1980 et un pilier du synth-pop. La musique de The Human League présentait un côté raffiné et accessible de la musique électronique. En intégrant des paroles émotionnelles et des mélodies accrocheuses, ils ont apporté la musique électronique à un public grand public sans abandonner son essence futuriste. L’utilisation des synthétiseurs comme instrumentation principale, ainsi que leur recours aux boîtes à rythmes et aux séquenceurs, a établi un standard pour le genre. Ils ont été parmi les premiers à mélanger l’écriture de chansons pop avec une instrumentation électronique pure, comblant le fossé entre la musique électronique expérimentale et la pop grand public. L’utilisation des synthétiseurs et des techniques de production par le groupe a influencé les générations suivantes de musiciens électroniques et de producteurs pop. L’accent mis par The Human League sur le style et les visuels a contribué à définir l’apparence de la musique électronique dans les années 1980, en phase avec la culture émergente des clips musicaux portée par MTV. Des morceaux tels que "Love Action", "The Sound of the Crowd" et "Human" (1986) restent des exemples emblématiques de la pop électronique. Leur succès a ouvert la voie à des artistes comme Depeche Mode, Erasure et, plus tard, à des groupes modernes axés sur les synthés. The Human League continue de se produire et de sortir de la musique, maintenant leur statut de pionniers du synth-pop et d’ambassadeurs de l’impact de la musique électronique sur la culture populaire. Leur œuvre est reconnue comme une pierre angulaire du genre, inspirant à la fois les amateurs de rétro et les innovateurs modernes de la musique électronique.