π HISTORY OF ELECTRONIC MUSIC BY T+F RADIO - 60s [Origin]
β BΓLENT AREL (Turkey)
Key Works: "Stereo
Electronic Music No. 2" (1960)
BΓΌlent Arel (1919β1990) was
a Turkish-American composer and electronic music pioneer. He is best known for
his groundbreaking work in electronic music composition and his contributions
to the development of computer music. rel was one of the early pioneers of electronic
music, experimenting with electronic sound synthesis techniques. He worked with
electronic music equipment such as the RCA Mark II Sound Synthesizer.
BΓΌlent
Arel (1919β1990) Γ©tait un compositeur turco-amΓ©ricain et un pionnier de la
musique Γ©lectronique. Il est surtout connu pour son travail novateur dans la
composition de musique Γ©lectronique et ses contributions au dΓ©veloppement de la
musique par ordinateur. Arel a Γ©tΓ© l'un des premiers pionniers de la musique
électronique, expérimentant avec des techniques de synthèse sonore
Γ©lectronique. Il a travaillΓ© avec du matΓ©riel de musique Γ©lectronique tel que
le synthΓ©tiseur sonore RCA Mark II.
β TERRY RILEY (USA)
"Mescalin Mix"
(1961)
Terry Riley, born in 1935,
is a prominent American composer and performer who is often credited with
pioneering the minimalist movement in music. His innovative use of repetition,
improvisation, and tape loops has had a significant influence on contemporary
classical music, electronic music, and beyond.
Terry
Riley, né en 1935, est un compositeur et interprète américain de renom souvent
crΓ©ditΓ© d'avoir Γ©tΓ© Γ l'origine du mouvement minimaliste en musique. Son
utilisation novatrice de la rΓ©pΓ©tition, de l'improvisation et des boucles de
bande a eu une influence significative sur la musique classique contemporaine,
la musique Γ©lectronique et au-delΓ .
β¬ MINIMALISM
While minimalism as a genre
became more prominent in the 1970s, its roots can be traced back to the late
1950s and 1960s.
β DELIA DERBYSHIRE (UK)
" Doctor Who
Theme" (1963)
As a member of the BBC
Radiophonic Workshop, she was a pioneering figure in electronic music, renowned
for her innovative techniques and contributions to the genre. As a woman in a
predominantly male field, she has become an inspirational figure for women in
music and technology.
En tant
que membre du BBC Radiophonic Workshop, elle a été une figure pionnière dans la
musique Γ©lectronique, renommΓ©e pour ses techniques innovantes et ses
contributions au genre. En tant que femme dans un domaine principalement
masculin, elle est devenue une figure inspirante pour les femmes dans la
musique et la technologie.
β RAYMOND SCOTT (USA)
"Soothing Sounds for
Baby" (1964)
Raymond Scott (1908-1994)
was a pioneering American composer, bandleader, and inventor. He is best known
for his innovative work in electronic music and for creating unique, quirky
compositions that were often used in Warner Bros. cartoons, although he did not
write them specifically for that purpose.
Raymond
Scott (1908-1994) Γ©tait un compositeur, chef d'orchestre et inventeur amΓ©ricain
pionnier. Il est surtout connu pour son travail novateur dans la musique
électronique et pour avoir créé des compositions uniques et excentriques qui
Γ©taient souvent utilisΓ©es dans les dessins animΓ©s de Warner Bros., bien qu'il
ne les ait pas Γ©crites spΓ©cifiquement Γ cette fin.
β PAULINE OLIVEROS (USA)
"Bye Bye
Butterfly" (1965)
Pauline Oliveros (1932-2016)
was an influential American composer, performer, and pioneer in electronic
music, as well as a significant figure in the field of experimental music. Her
work spanned several decades, and she is best known for her concepts of
"Deep Listening" and her innovative use of technology in music.
Pauline
Oliveros (1932-2016) était une compositrice, interprète et pionnière américaine
influente dans la musique Γ©lectronique, ainsi qu'une figure significative dans
le domaine de la musique expΓ©rimentale. Son travail a couvert plusieurs
dΓ©cennies, et elle est surtout connue pour ses concepts de "Deep
Listening" et son utilisation innovante de la technologie dans la musique.
β JEAN-JACQUES PERREY (France) / GERSHON
KINGSLEY (Germany - USA)
"The In Sound from Way
Out!" (1966)
Jean-Jacques Perrey
(1929-2016) was a French electronic musician famous for his contributions to
electronic music and experimental pop. He is best known for his innovative work
with electronic instruments, particularly the Ondioline and the Moog
synthesizer. Perrey was a pioneer in using these instruments to create unique
and futuristic musical compositions.
Jean-Jacques
Perrey (1929-2016) était un musicien électronique français célèbre pour ses
contributions Γ la musique Γ©lectronique et Γ la pop expΓ©rimentale. Il est
surtout connu pour son travail novateur avec les instruments Γ©lectroniques, en
particulier l'Ondioline et le Moog synthesizer. Perrey a Γ©tΓ© un pionnier dans
l'utilisation de ces instruments pour crΓ©er des compositions musicales uniques
et futuristes.
Gershon Kingsley (1922-2019)
was a German-born American composer, pianist, and pioneer of electronic music.
He is best known for his contribution to the development of popular electronic
music in the 1960s and 1970s. Kingsley was one of the first composers to use
the Moog synthesizer in popular music. "Pop Corn" is an iconic
instrumental song by Gershon Kingsley, released in 1969. This piece became one
of the first commercially successful electronic music compositions.
Gershon
Kingsley (1922-2019) Γ©tait un compositeur, pianiste et pionnier de la musique
Γ©lectronique amΓ©ricain d'origine allemande. Il est surtout connu pour sa
contribution au dΓ©veloppement de la musique Γ©lectronique populaire dans les
annΓ©es 1960 et 1970. Kingsley a Γ©tΓ© l'un des premiers compositeurs Γ utiliser
le synthΓ©tiseur Moog dans la musique populaire. "Pop Corn" est une
chanson instrumentale emblΓ©matique de Gershon Kingsley, sortie en 1969. Cette
piΓ¨ce est devenue l'une des premiΓ¨res compositions de musique Γ©lectronique Γ
succès commercial.
β MORTON SUBOTNICK (USA)
"Silver Apples of the
Moon" (1967)
Morton Subotnick (born 1933)
is an American composer, electronic music pioneer, and innovator in the field
of music technology. He is best known for his groundbreaking work in electronic
music composition and for his contributions to the development of early
synthesizers and computer music systems. Subotnick's work with the Buchla synthesizer emphasized electronic music
as a standalone art form, marking one of the first compositions created
specifically for the LP format.
Morton
Subotnick (nΓ© en 1933) est un compositeur amΓ©ricain, pionnier de la musique
Γ©lectronique et innovateur dans le domaine de la technologie musicale. Il est
surtout connu pour son travail rΓ©volutionnaire dans la composition de musique
Γ©lectronique et pour ses contributions au dΓ©veloppement des premiers
synthétiseurs et systèmes de musique informatique. Le travail de Subotnick avec
le synthΓ©tiseur Buchla mettait l'accent sur la musique Γ©lectronique comme une
forme d'art autonome, marquant l'une des premières compositions créées
spΓ©cifiquement pour le format LP.
β PINK FLOYD (UK)
"The Piper at the Gates
of Dawn"
Pink Floyd (1965) is one of
the most iconic and influential bands in the history of music, particularly
within the realm of progressive rock and psychedelic rock. Their early albums
feature sonic experiments and studio effects that foreshadow the broader use of
electronic music.
Pink
Floyd (1965) est l'un des groupes les plus emblΓ©matiques et influents de
l'histoire de la musique, notamment dans le domaine du rock progressif et du
rock psychΓ©dΓ©lique. Leurs premiers albums prΓ©sentent des expΓ©rimentations
sonores et des effets studio qui prΓ©figurent l'utilisation plus Γ©tendue de la
musique Γ©lectronique
With the rise of psychedelic
culture in the 1960s, electronic music began to incorporate elements of
psychedelia. Bands like Pink Floyd experimented with electronic effects and
soundscapes, contributing to the development of psychedelic electronic music.
Avec
l'Γ©mergence de la culture psychΓ©dΓ©lique dans les annΓ©es 1960, la musique
Γ©lectronique a commencΓ© Γ intΓ©grer des Γ©lΓ©ments de psychΓ©dΓ©lisme. Des groupes
comme Pink Floyd ont expΓ©rimentΓ© avec des effets Γ©lectroniques et des paysages
sonores, contribuant au dΓ©veloppement de la musique Γ©lectronique psychΓ©dΓ©lique.
β WENDY CARLOS (USA)
"Switched-On Bach"
(1968)
Wendy Carlos, born Walter
Carlos in 1939, is an American composer and electronic music pioneer. She is
renowned for her groundbreaking work in electronic music, particularly for her
innovative use of synthesizers and her contributions to film scores.
Wendy
Carlos, née Walter Carlos en 1939, est une compositrice américaine et pionnière
de la musique Γ©lectronique. Elle est renommΓ©e pour son travail rΓ©volutionnaire
dans la musique Γ©lectronique, notamment pour son utilisation innovante des
synthΓ©tiseurs et ses contributions aux bandes sonores de films.
The 1960s saw the
development and popularization of synthesizers, which had a profound impact on
electronic music.
Les annΓ©es 1960 ont vu le dΓ©veloppement et la popularisation des synthΓ©tiseurs, qui ont eu un impact profond sur la musique Γ©lectronique.
β JEAN-MICHEL JARRE (France)
"La
Cage/Erosmachine" (1969)
Jean-Michel Jarre is a
pioneering figure in electronic music, known for his innovative use of
synthesizers and other electronic instruments. His early work laid the
foundation for his illustrious career. His "Oxygène" album (1976) has
sold over 12 million copies worldwide, making it one of the best-selling
instrumental albums ever.
Jean-Michel
Jarre est une figure pionnière de la musique électronique, reconnu pour son
utilisation innovante des synthΓ©tiseurs et autres instruments Γ©lectroniques.
Ses premiers travaux ont posé les bases de sa carrière illustre. Son album "Oxygène"
(1976) s'est vendu Γ plus de 12 millions d'exemplaires dans le monde, ce qui en
fait l'un des albums instrumentaux les plus vendus de tous les temps.
β CAN
(Germany)
"Monster
Movie" (1969)
Original
Lineup: Holger Czukay + Irmin Schmidt + Michael Karoli +Jaki Liebezeit
The
first electronic production by Can is often attributed to their debut album,
"Monster Movie," released in 1969. While the album is primarily
rooted in psychedelic rock and experimental rock, it features electronic
elements, particularly in the use of keyboards and tape manipulation
techniques. Can's approach to incorporating electronic sounds evolved over
subsequent albums, contributing to their reputation as pioneers in both
krautrock and experimental electronic music. "Tago Mago," released in
1971 marked a significant shift towards a more experimental and electronic
direction for the band. It features extensive use of synthesizers, tape
editing, and studio effects, blending these elements with their distinctive
rock and improvisational style. "Tago Mago" is celebrated for its
innovative sound and has been influential in the development of electronic and
experimental music genres.
La
première production électronique de Can est souvent attribuée à leur premier
album, "Monster Movie", sorti en 1969. Bien que l'album soit
principalement ancrΓ© dans le rock psychΓ©dΓ©lique et le rock expΓ©rimental, il
comporte des Γ©lΓ©ments Γ©lectroniques, notamment dans l'utilisation de claviers
et de techniques de manipulation de bandes. L'approche de Can pour intΓ©grer des
sons Γ©lectroniques a Γ©voluΓ© au fil des albums suivants, contribuant Γ leur
rΓ©putation de pionniers Γ la fois du krautrock et de la musique Γ©lectronique
expΓ©rimentale. "Tago Mago", sorti en 1971, marque un virage
significatif vers une direction plus expΓ©rimentale et Γ©lectronique pour le
groupe. Il utilise intensΓ©ment des synthΓ©tiseurs, des montages de bandes et des
effets studio, mΓͺlant ces Γ©lΓ©ments Γ leur style distinctif de rock et
d'improvisation. "Tago Mago" est célèbre pour son son novateur et a
Γ©tΓ© influent dans le dΓ©veloppement des genres de musique Γ©lectronique et
expΓ©rimentale.
β¬ KRAUTROCK
Krautrock is a term that
refers to a musical movement that emerged primarily in West Germany in the late
1960s and early 1970s. This genre is characterized by its experimental
approach, blending influences such as rock, electronics, jazz, psychedelia, and
daring sonic explorations. Krautrock bands often pioneered the use of new
technologies and recording techniques, as well as experimentation with
unconventional musical structures. Key bands associated with krautrock include
Can, Kraftwerk, Neu!, Amon DΓΌΓΌl II, Faust, Tangerine Dream, and Cluster, among
others. Each group had its own unique approach to the genre, contributing to a
rich and varied musical scene that profoundly influenced the development of
electronic music, experimental rock, and other musical genres worldwide.
Krautrock est un terme qui désigne un mouvement musical émergé principalement en Allemagne de l'Ouest à la fin des années 1960 et au début des années 1970. Ce genre musical est caractérisé par son approche expérimentale, son mélange d'influences variées comme le rock, l'électronique, le jazz, le psychédélisme, et ses explorations sonores audacieuses. Les groupes de krautrock ont souvent été pionniers dans l'utilisation de nouvelles technologies et techniques d'enregistrement, ainsi que dans l'expérimentation avec des structures musicales non conventionnelles. Les principaux groupes associés au krautrock incluent Can, Kraftwerk, Neu!, Amon Düül II, Faust, Tangerine Dream, et Cluster, entre autres. Chaque groupe avait sa propre approche unique du genre, contribuant à une scène musicale riche et variée qui a eu une influence profonde sur le développement de la musique électronique, du rock expérimental et d'autres genres musicaux à travers le monde.
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